domingo, 28 de marzo de 2010

Delorean - Ayrton Senna Ep


Delorean es una banda de Zarautz (Guipúzkoa) nacida en marzo del 2000 de la unión de Tomas Palomo (guitarra y teclados), Ekhi Lopetegui (bajo y voces), Unai Lazkano (guitarra y teclados) e Igor Escudero (batería). Las intenciones iniciales son las de montar una banda de pop, y tras dar los primeros conciertos la devoción por los sintetizadores hace que la banda comience a cambiar poco a poco estilisticamente hablando. En septiembre del 2001 publican su primer larga duración titulado "Silohuettes" de mano de Underhill Records. Los 9 temas que componen este debut marcan el caracter pop de la banda aunque ya empiezan a apuntar influencias de bandas como New Order, The Cure o incluso Rentals. Tras agotarse la primera tirada, el disco es reeditado con un nuevo diseño, esta vez a medias entre Underhill y el sello francés Sam Jam. La presentación de "Silohuettes" les lleva a girar dos veces por España (la primera vez junto a John Palmoore) dando más de 40 conciertos. Recién llegado el verano del 2003 la banda decide grabar su segundo larga duración, y tras un periodo de ensayos se trasladan a Sant Feliu de Guixols en octubre para que Santi García grabe y produzca el disco. En este punto las cosas se ponen serias: Delorean graban 9 temazos de pop oscuro y bailable situado en algún punto intermedio entre los Cure mas accesibles, los The Faint más frios, los Radio 4 más bailongos o los Sunshine más oscuros; pop siniestro y adrenalínico revisado desde la actitud punk y actual de una banda inquieta desde sus prinicpios. El disco, "Delorean", sale a la luz en 2004, apareciendo en todas las listas de lo mejor del año y consiguiendo licencias en Alemania, Italia, Noruega y Mexico. Ya en 2005, la banda decide profundizar en el aspecto bailable de su música y se rodea de algunos de los mejores DJs del momento para editar un disco, "The Metropiltan Death" con cuatro canciones nuevas y sus correspondientes remixes a cargo de Undo o D.A.R.Y.L entre otros. Y en 2006 se confirma su inmersión absoluta en la música de baile con "Into the plateau", un disco concebido enteramente como una suite dance, en una perfecta armonía entre los beats de inspiración ochentera, las oscuras atmósferas de guitarra y la siempre presente actitud post-punk.










Delorean - Ayrton Senna Ep (DESCARGAR)

Harperactive - The mancunian way 2009

Howie B - Music for babies




El escocés Howard Bernstein es uno de aquellos productores que van dando tumbos en sus producciones musicales de tal manera y con giros estilísticos tan insospechados que uno no sabe si es un genio o realmente es uno más de esos productores que acaban mareados de tanto burlar el hype. Ha compuesto música para cine (para Wim Wenders, por ejemplo en End of violence) y ha colaborado con artistas de la talla de Soul II Soul, Björk, U2 (fue el Dj oficial de su gira Popmart en el 97 que tuvo que abandonar por posesión de drogas blandas), Tricky, Ray Cooder, Everything but the Girl o Brian Eno. Ha publicado sus discos en Mo Wax y en Pussy Foot Records con su propio nombre pero también con los seudónimos The Codfather, Daddylonglegs y Olde Scottish. Empezó como duendecillo de la electrónica con Music for babies y Turn the dark off –este de 1997 es su disco más inclasificable pero el más resultón de toda su carrera- para pasar más tarde a componer Folk. con filtros modernos a base de IDM y Trip hop: Folk (2001). En estos momentos está más concentrado en su faceta como productor de nuevos talentos que ha contratado para su sello Pussy Foot que como Dj, pero siempre tiene algo de tiempo para hacer alguna mini-gira promocional de su propio label. Sus sesiones son ideales para fans del hip hop, el break beat y el big beat inglés.




sábado, 27 de marzo de 2010

Hernan Cattaneo - Sequential vol 2 (disc 1)

 

 DJ. Hernán siente respeto y admiración por artistas y grupos como Frankie Knuckles, Inner City y Derrick May por lo que el describe como: la manera en que combinaban la energía de la música electrónica europea con el soul de la música norteamericana. Esto de alguna manera ha decidido el rumbo artístico de Cattáneo. Alrededor de 1994 Cattáneo ya era Disc jockey residente en Clubland en Buenos Aires, su talento empezó a ser rápidamente reconocido y su nombre comenzó a relacionarse con algunas de las figuras más emblemáticas de la música dance, como Sasha, John Digweed, Danny Tenaglia y Paul Oakenfold. Justamente con Oakenfold mantiene una sólida relación basada en una mutua admiración. Hernán además de ser uno de los mejores dj de la historia de la música dance también es un senior fuera de la pista respetado por todos sus colegas de una increíble humildad y sencillez tiene una gran solidaridad hacia nuevos músicos y esta siempre dispuesto a colaborar para que la música electrónica siga creciendo y difundiendo, gracias a él, Sudamérica pudo crecer mucho musicalmente en los últimos años al punto de ser tomada como uno de los lugares preferidos para tocar por los djs de elite.



jueves, 24 de diciembre de 2009

Mono - One step more and you die

Mono es una banda japonesa de post rock formada en 1999 en Tokio. Sus miembros son Takaakira Goto (guitarra), Yoda (guitarra), Tamaki Kunishi (bajo, guitarra, piano y glockenspiel) y Yasunori Takada (percusión, glockenspiel y sintetizador). Hasta la fecha, Mono ha publicado cinco álbumes de estudio. Pasaron sus primeros años de existencia dando conciertos por Asia, Europa y América y publicaron dos álbumes, Under the Pipal Tree en (2001) y One Step More and You Die (2002) en Tzadic Records y Music Mine respectivamente. De 2004 a 2007, Mono firmó con Temporary Residence Limit y publicó dos álbumes más: Walking Cloud and Deep Red Sky, Flag Fluttered and the Sun Shined (2004) y You Are There (2007), con sus correspondientes giras de promoción. En 2008, la banda se tomó un descanso que duró un año hasta su siguiente obra, Hymn to the Immortal Wind (2009). El estilo de la banda está influido por el Shoegaze y el Rock Experimental, así como por el Clasicismo y la Musica Clasica Contemporanea, con trazas de Minimalismo. El sonido de Mono se caracteriza por el uso de la reverberacion, la distorcion y el delay en las guitarras de Goto y Yoda. Las actuaciones en público del grupo acostummbran a ser intensas, tanto en su manera de tocar como en su dinamismo. En septiembre de 2000 editan su primer EP: Hey, You y tocan antes de que acabe el año en el Mercury Lounge de Nueva york. En la primavera de 2001 participan en el festival SXSW de Tejas. En noviembre editan Under the Pipal Tree, en el sello de John Zorn, con el que tocan tanto en Estados Unidos como en Suecia, siendo su primera actuación en directo en Europa. En 2002 editan One Step More and You Die y vuelven a tocar en el SXSW, antes de comenzar su primera gran gira por USA con 22 fechas. Desde su tercer disco los lanzamientos ya se producen a nivel internacional, produciéndose así en 2005 su primera gira por Europa. En 2006 editan You Are There en Japón, Corea, Europa y EEUU. El productor de este tercer trabajo es Steve Albini (Nirvana, Pixies, Zao). Se reedita su segundo trabajo en Europa y América, en mayo y junio giran por EEUU con Pelican (con quienes tienen un split EP) y en julio giran de nuevo por Europa.En septiembre editan en el sello norteamericano Temporary Records un disco en colaboración con Worlds end girlfriend, proyecto que opta más por la electrónica, el CD Palmless Prayer - Mass Murder Refrain, con un sonido menos post-rock y más ambiental. En septiembre de 2007 el sello norteamericano publica la colección de rarezas titulada como Gone y en Japón su primer DVD, The Sky Remains The Same As Ever, dirigido por Teppei Kishida. Coincide con una nueva gira norteamericana, anunciada como última antes de alejarse de los escenarios para preparar un nuevo disco para 2008. Tras actuar junto a Envy en el décimo aniversario de la sala Liquid Room de Tokio, finalmente anuncian una nueva gira europea durante el mes de noviembre y un último concierto en Japon. Mono describe su musica como la banda sonora del fin del mundo apareciendo como una  de las propuestas mas agresivas de las bandas de post-rock japones.



Dj krush - Krush


Se acepta el tópico. Hideaki Ishii es el emperador del hip hop abstracto. Nacido en 1962 en Tokio DJ Krush es uno de esos productores y DJ con talento con dotes especiales se diría que innatas para la mezcla y para la búsqueda de nuevas sonoridades.
Fue gracias a la mítica película "Wild Style" que comenzó a interesarse por el hip hop. Aquello fue a comienzos de los 80 y en 1987 ya había formado Krush Possse con el que hizo numerosas actuaciones por todo Japón. El grupo se disolvió en 1992 y Krush comenzó su carrera en solitario. En seguida logró la atención del público por ser el primer DJ que utilizaba músicos para hacer free sesions con él a los platos. En Enero de 1994 ya había publicado su primer álbum "Krush" y desde entonces ha hecho un montón de discos en Japón, Europa y EEUU. Incluso ha logrado aparecer en los charts de Japón y de Europa en varias ocasiones. En 2001 consiguió el galardón de mejor álbum electrónico en los premios de la AIFM (Association For Independent Music) concedido a los mejores trabajos "indies" paradójicamente, aunque es adorado por el público más resabiado Krush nunca le ha hecho ascos a las "majors"-.Además de sus actividades como productor, remezclador y DJ, ha seguido expandiendo su campo de acción a las bandas sonoras, anuncios, jam sessions. En la primavera del 98 formó RYU, una de sus múltiples "unidades de producción" con Dj Hide y DJ Sak –sospechosos habituales en el estudio de Krush ya que, por ejemplo, tienen mucho que ver en la realización del álbum de éste, “Kakusei” (Columbia/1999)- en la que colaboraban varios percusionistas nigerianos con los que publicaron un single y un álbum en Polydor Japan. Con DJ Hazu, DJ Hide, DJ Kensei, DJ Krush, DJ Yas formó Kemuri Productions. Uno de sus últimos proyectos ha sido encargarse de la banda sonora del documental “Arakimentarl” la mayor gloria del prestigioso fotógrafo nipón Araki.



miércoles, 23 de diciembre de 2009

Dirty Vegas - Dirty Vegas


Dirty Vegas es un trío de música house britanico ganador del Grammy. Sus miembros son: Ben Harris y Paul Harris (sin parentesco) en los instrumentos y producción, y Steve smith como vocalista. Conocidos por su exito internacional "Days go by" que gano popularidad en un comercial de television de la marca de automoviles mitsubishi en 2003 y por remezclar temas de variados artistas. Su primer album homonimo fue lanzado en 2001 y reeditado en junio de 2002 alcanzando un gran exito en Reino Unido, en 2005 el grupo decidio tomar un descanso, despues de dos discos de estudio y dos de remixes siguen trabajando en la creacion de nuevo material. Con un sonido calmo y beats ambientales el trio aparece como una buena alternativa dentro del house britanico.